Deux artistes singuliers, deux univers profondément sensibles, réunis le temps d’une soirée. Momoko Gill et Daudi Matsiko se rencontrent dans leurs vibrations jazz et folk pour offrir un moment suspendu, empreint de profondeur et d’authenticité.
Entre fragilité assumée, recherche sonore et puissance émotionnelle, ce co-plateau promet une soirée où les récits personnels deviennent universels et où chaque note invite à l'écoute et au partage.
Caisse du soir
Le premier album de l’auteur-compositeur-interprète anglo-ougandais Daudi Matsiko, The King Of Misery, explorait avec une beauté envoûtante la dépression, les troubles bipolaires et la quête d’espoir qui peut émerger de cette traversée intérieure. Sa voix, à la fois fragile et puissante, ses textes profondément évocateurs et ses mélodies folk contemporaines lui ont valu l’adhésion du public comme les éloges de la critique.
Après une tournée remarquée aux côtés de GoGo Penguin, l’artiste s’accorde une rare parenthèse en solitaire à l’occasion de la sortie, en novembre dernier, de son nouvel EP Dead Bird Dream. Sa folk, délicate et émotionnellement intense, touche par sa spiritualité autant que par son absolue sincérité.
En concert, Daudi Matsiko offre une performance aussi vivifiante que mémorable. L'écouter, c’est accueillir une confidence suspendue, portée par une guitare aux cordes effleurées avec une infinie douceur, le temps d’une soirée intime, sensible et précieuse.
Batteuse, productrice, compositrice et chanteuse autodidacte, Momoko Gill a développé une signature artistique singulière au fil de collaborations marquantes avec Alabaster DePlume, Coby Sey, Tirzah et Nadeem Din-Gabisi, son partenaire au sein du projet An Alien Called Harmony.
Après l’excellent Clay, fruit de sa collaboration avec Matthew Herbert et salué par la critique, Momoko signe un remarquable premier album solo, sobrement intitulé Momoko. L’artiste qui a grandi au Japon et aux Etats-Unis se hisse sous les feux de la rampe avec cet album à la croisée du jazz, des musiques expérimentales et de l'électronique. Elle façonne un univers sonore radical, hospitaliers et libre de toute contrainte, guidé avant tout par l'émotion et l'exploration. Sa voix singulière donne vie à des compositions habitées où se mêlent récits intimes et textures organiques.